Description

Présentation

Le tome final d’une collection unique

Soixante-dix ans de cinéma français racontés décennie après décennie.  Une aventure éditoriale qui s’achève aujourd’hui avec ce septième volume.

Avec Une histoire du cinéma français (1990-1999), nous publions le dernier tome d’une collection consacrée à l’histoire du cinéma français.

Un projet ambitieux, entamé il y a plusieurs années, qui a déjà conquis de nombreux lecteurs passionnés de cinéma et de patrimoine.

Ce tome 7 couvre une décennie décisive : les années 1990, moment charnière où le cinéma français change profondément de visage.

Les années 90 : une décennie charnière

Avec les années 90, l’heure est aux grands changements à la suite de la chute du Mur de Berlin qui prophétise, un peu hâtivement, la fin des idéologies et plus encore, suivant la terminologie de Francis Fukuyama, la fin de l’Histoire. Plus certainement, la France voit surtout son exception culturelle menacée par les nouveaux accords du GATT. Face à cela, le cinéma français fait mieux que se défendre, il se réinvente une nouvelle fois et fait feu de tout bois.

Des productions de prestige aux budgets pharaoniques réaffirment bien l’importance que revêt le 7e art dans notre pays (Germinal, La Reine Margot, Le Hussard sur le toit, Jeanne d’Arc, Astérix et Obélix contre César). De nouveaux cinéastes, aussi différents que talentueux, imposent leur univers particulier (Cédric Klapisch, Jacques Audiard, François Ozon, Arnaud Desplechin, Pascale Ferran, Jean-Pierre Jeunet, Albert Dupontel…). Devant cette nouvelle génération montante, les grands anciens font encore de la résistance, en retrouvant un regain de créativité et d’impertinence (Alain Resnais, Claude Chabrol, Bertrand Blier, Jacques Rivette…). Avec Luc Besson, mais également Olivier Assayas, le cinéma français s’internationalise et des films 100% français comme Le Cinquième Élément viennent défier le cinéma américain sur le terrain de l’Entertainment. Avec Marius et Jeannette, Robert Guédiguian impose une nouvelle mythologie marseillaise et Bruno Dumont fait retentir la voix au Nord. Dans ces mêmes années 90, le cinéma d’animation français, un de nos fleurons national, obtient même un succès mondial avec Kirikou et la Sorcière, et Les Patriotes se place comme une des références majeures du cinéma d’espionnage.

À l’aube des années 2000, le cinéma français impose une diversité inédite dans son histoire ; des années 90 qui sont le creuset des décennies à venir.

Un livre riche et passionnant

Comme les précédents volumes de la collection, ce livre propose :

une analyse historique et culturelle de la décennie
une exploration des tendances du cinéma français
des chapitres consacrés à chaque année
des analyses détaillées de films majeurs
des focus sur les réalisateurs, les acteurs et actrices
et les mouvements cinématographiques

Un ouvrage à la fois accessible et érudit, destiné aux cinéphiles, aux étudiants, aux journalistes et à tous ceux qui aiment le cinéma.

Un projet éditorial unique

La collection Une histoire du cinéma français constitue aujourd’hui :

une des rares histoires décennales du cinéma français
une mémoire précieuse de notre patrimoine cinématographique
une lecture accessible de plus d’un demi-siècle de cinéma
de nombreuses photos et photogrammes des films en couleur

Les auteurs

Tour à tour critique musique et cinéma, auteur pour la télévision et producteur radio, Denis Zorgniotti enseigne désormais l’Histoire du cinéma dans différentes écoles de cinéma.

Diplômé en études cinématographiques et enseignant, Ulysse Lledo est critique de cinéma.

(Sur une idée de Philippe Pallin)